每個人心中都有一首滾石的歌！「滾石撞樂隊，40團拼經典」讓音樂資產活化，為經典作品帶來新面貌

「大雨，就要開始不停的下，我的心我的心，已經完全的失去方向」，金智娟演唱、陳冠蒨創作的歌曲〈大雨〉，讓「六年級生」跟著一次又一次掏心掏肺的哼唱中，撫慰了在愛情裡受傷的心。這首31年前的經典歌曲，會讓年輕一代的聽眾也覺得刻骨銘心嗎？如果歌誕生在今年，又會是哪一種樣貌？曾入圍2021年金曲獎「最佳樂團」的deca joins，在「滾石撞樂隊，40團拼經典」計畫裡，給出了一個意料之外的答案。

滾石唱片於1980年由段鍾沂、段鍾潭兄一起創辦（最初名為「滾石有聲出版社」），隔年發行的首張創業作是吳楚楚、李麗芬、潘越雲演唱的合輯《三人展》，此後一年半時間裡，陸續製作發行了9張專輯。滾石唱片的前10張作品裡，就有張艾嘉《童年》、潘越雲《再見離別》、羅大佑《之乎者也》、潘越雲《天天天藍》等經典專輯在其中，比例之高，不但顯現滾石從初創時期就存在的優質基因，更預示了其將在華語樂壇開創出一番新局面。

當時正是台灣經濟起飛，創業風氣最盛的時候，加上校園民歌浪潮帶動越來越多人投入音樂創作，卡帶隨身聽、CD音響等新科技的發明和普及應用，都對音樂產業有著極大的推動力量，滾石唱片在後續20年間，大量出版許多專輯，累積了重要的音樂資產，成為華語世界中規模最大的唱片業者，還是亞洲地區第二大的獨立唱片公司。回頭細數台灣樂壇在這20年間的重要代表性人物，從羅大佑、李宗盛、潘越雲、張艾嘉、李恕權、齊豫、陳淑樺、陳昇、周華健、黃韻玲、伍佰、林強、趙傳、張信哲、辛曉琪、林憶蓮、萬芳，到莫文蔚、五月天、陳綺貞、張震嶽、楊乃文、任賢齊、梁靜茹……，每一個都是從所謂「滾石體系」出身的，他們創造出來的經典代表歌曲多達上千首，在全球華人社會流傳了數十年，成為眾人腦中深植的集體記憶，影響了現代華人流行音樂的面貌，可以說全球華人每個人心中都一定有一首滾石的歌！

多元方式讓音樂資產活化

滾石唱片所擁有的音樂資產，除了能放在音樂串流平台上及KTV裡，讓聽眾想追憶往日情懷時去聆聽或是歡唱之外，是否有其他「資產活化」的可能？這顯然是他們一直在思考的問題。2011年，滾石唱片結合經典流行音樂、數位科技、藝術教育及電信業者，共同推出《流行音樂愛情故事有聲漫畫書》，將眾多經典流行愛情曲目重新包裝、詮釋。2016年，滾石唱片進一步參與在公共電視頻道播出的單元劇《滾石愛情故事》，以20首滾石唱片的經典情歌為背景，衍伸發展成20個愛情故事，參與演出的包括楊丞琳、吳慷仁、邱澤、楊謹華、許瑋甯等一線演員，多集均創下戲劇類收視率冠軍的好成績，也讓新生代的觀眾注意到這些經典歌曲，重新去翻出來聆聽，是滾石音樂資產活化的成功案例。

2021年適逢滾石唱片發行創業作的40週年，「滾石40」推出的第一個系列計畫就是「滾石撞樂隊，40團拼經典」，召集兩岸各20組不同曲風的樂團，以各自的音樂特色去改編翻唱滾石唱片的經典作品。這些樂團裡，有已經頗具知名度的八三夭、旺福、落日飛車、美秀集團、deca joins、老王樂隊、大象體操、神棍樂團，來自中國的二手玫瑰、火星電台、果味VC，也有大眾比較不熟悉的葡萄不憤怒、昨夜派對、Loft Beach、鯨浪、電氣櫻桃等等。滾石希望透過「樂團」這種具有旺盛動力形式的演出，去翻轉、撞擊滾石的經典歌曲，讓同一首歌能夠產生不同的音樂風貌，繼續讓這些歌能夠在新世代的心底重新佔據一個位置。

或許是玩樂團的人只要聚在一起就會有一種「不能輸」的拼勁，這40組樂團彷如武林高手華山論劍，全都拿出混身解數，先在滾石上千首的經典作品裡挑出自己最有「fu」的歌，再以自身樂團的標誌性特色，對這些歌進行拆解、重組。在「解構又結構」的過程中，如何保留舊經典的精神，如何加入新時代潮流的創意，成為這個計畫裡最大的挑戰。

以〈大雨〉來說，1991年的版本，破題就是轟隆的雷聲，搭上鋼琴為主的編曲，猶如不停傾盆落地的雨聲，金智娟沙啞激昂嗓音的演唱雖不至於撕心裂肺，還是讓聽者跟著進入到傷心欲絕的境界。獨立樂團deca joins選擇了這首主唱敬儒出生那一年的歌來挑戰，他們的曲風本就帶著一種頹廢迷濛的慵懶感覺，敬儒在訪問裡也曾說「我的聲音就是要死不活」，在這首歌的新編曲上，他們抓住原曲段落銜接的矛盾衝突情緒，先以小調起頭，用調性營造情感的轉化，直到進副歌前才轉回大調，彷彿豁然開朗般心中的疑問有了一個解答的可能；與原版相較，「磅礴大雨」似乎成了「朦朧小雨」，但是內心依舊被那陰鬱不舒坦的心緒壓得沈甸甸的。

陳淑樺1989年經典專輯《跟你說，聽你說》裡，由李宗盛創作的〈傲慢與偏見〉，李正帆運用那時期正熱門的MIDI電子合成器做出整首歌的編曲，搭上陳淑樺當時的形象及聲音詮釋，「都會女性」在感情受挫與自我認同間拉扯的掙扎感躍然於音符之間。2021年的版本由旺福樂團操刀，曾獲中華音樂人交流協會最佳樂團獎的旺福，最擅長的就是搖滾放克曲風，在這首歌中他們運用存在感鮮明的放克bass聲線翻玩原版90年代的吉他鍵盤tone調，讓樂曲多了一種輕快的律動感，有別於原版如釋重負的情緒，新版更顯得樂觀正面，無需再鑽牛角尖在自溺的情緒中。

在「滾石撞樂隊，40團拼經典」計畫裡，這樣將經典歌曲翻玩出新體認的例子還有很多，正如該計畫的文宣所言，「經典是回憶，樂團是未來」，舊聽眾經由這個計畫重溫年少青春回憶之餘，認識到新世代許多優秀樂團；這個世代的年輕樂迷，則經由他們喜歡的樂團當橋樑，重新去聽到那些他們口中「上一輩的人」才會聽的歌曲。音樂資產的活化，讓聽眾的生活注入新的音樂火花，這些經典歌曲也有了新面貌，得以再繼續陪伴不同世代傳承下去。

（圖片來源：「滾石撞樂隊」臉書粉專）