國片黑馬《小雁與吳愛麗》黑白鏡頭揭露家人情勒、家暴、家庭創傷，夏于喬與楊貴媚演繹母女相愛相殺，金馬八項入圍加冕釜山影展大獎！

 

「我根本不想生在這個家！我有得選嗎？」台詞直擊人心，夏于喬飾演的小雁，不僅道盡她對原生家庭的絕望，更像是無數人在家庭關係中壓抑的真實心聲。想要逃離，卻無法真正擺脫；想割捨過去，卻總被愛與怨的情感牽絆。這是一部用黑白影像說故事的國片，儘管題材看似沉重，但《小雁與吳愛麗》並非單純訴說悲傷，反之觸及多重議題，包括家暴、情緒勒索、原生家庭的枷鎖與更生人的自我重建。片中，小雁在八年的牢獄生活後回到故鄉，卻發現母親陷入另一段有害的關係，彷彿命運在重演。這種輪迴不僅引發小雁內心的反抗，也逼她面對從未解開的家庭創傷。

 

《小雁與吳愛麗》劇照

 

金馬八項入圍、釜山影展大獎：《小雁與吳愛麗》成為2024年的國片最強黑馬

 

在琳瑯滿目的國內外電影中，《小雁與吳愛麗》以全黑白影像脫穎而出，放大了演員們細膩的表情與情緒，打破了一般藝術電影「曲高和寡」的印象。在面對破碎家庭的痛楚時，《小雁與吳愛麗》不僅揭示了無解的現實，還帶來了意想不到的療癒力量，成為第61屆金馬獎的隱藏黑馬。

 

《小雁與吳愛麗》不僅八項入圍金馬獎，在釜山影展上更榮獲金智奭大獎

 

該片由導演林書宇執導，電影以充滿張力的母女情感為主軸，不僅勇奪釜山影展的「金智奭大獎」，還入圍了金馬獎八項大獎。電影透過家庭中的愛恨交織與救贖，深刻描繪台灣社會中普遍存在的家庭矛盾。

 

《小雁與吳愛麗》劇照

 

相愛相殺的母女情—楊貴媚與夏于喬大銀幕飆戲

 

片中最引人入勝之處，莫過於楊貴媚與夏于喬兩位演員之間的對手戲。她們飾演一對母女，既彼此依賴，又互相傷害，情感層次錯綜複雜。導演林書宇曾在分享道，「母女之間的感情像是一面鏡子，當我們看到對方時，也看見了自己。」，該片靈感正來自於他對妻子夏于喬與其母親相處模式的觀察。

 

《小雁與吳愛麗》劇照

 

夏于喬在片中一人分飾兩角，演出不同人生課題的兩個角色—小雁與Allie。她提到，這個角色讓她重拾與母親之間的微妙感情：「演出母女爭吵的場景時，我仿佛回到了年輕時，內心那種尷尬與衝突感再次湧現。」而楊貴媚的詮釋則呈現了一位母親的無助與隱忍，讓許多看過電影的觀眾直呼：「這就是我和我媽的故事！」

 

《小雁與吳愛麗》劇照

 

家暴、情緒勒索與輪迴—當原生家庭成為牢籠，此題有解嗎？

 

透過家庭暴力與情緒勒索的描寫，片中揭露了家庭關係中的深層傷害。當小雁為了保護母親而意外弒父，這場悲劇成為她一生的陰影。在獄中度過八年後，小雁回到家中，卻發現母親陷入另一段不健康的關係，彷彿就是宿命般的輪迴。「為什麼命運總是如此循環？」這是小雁的困惑，也是導演林書宇想拋給觀眾的問題。

 

《小雁與吳愛麗》劇照

 

導演林書宇表示，「每個人都在試圖逃離某種情感勒索，這是家庭中最難解的問題，但唯有理解與接受才能找到出口。」，小雁的掙扎代表了許多在破碎家庭中長大的孩子的心聲。如何從家庭的枷鎖中掙脫，找到自我救贖的出路？

 

《小雁與吳愛麗》劇照

 

逆本色家暴男—曾國城顛覆性演出觀眾直呼好可怕！

 

《小雁與吳愛麗》的一大亮點必須提到夏于喬與曾國城這對《型男大主廚》經典搭檔，這次兩人一改綜藝節目中活力、幽默的形象，電影中都各自展現出全然不同的面貌。曾國城這次挑戰「逆本色」詮釋家暴男角色，完全顛覆了觀眾對他一貫溫和討喜的印象。他不僅用地道的客家語爆粗口，在預告片中更與楊貴媚上演巴掌對決、摔椅等暴力戲碼，每一幕都充滿壓迫感與震撼，讓觀眾都直呼「好可怕！城城哥演得太嚇人。」

 

《小雁與吳愛麗》劇照

 

黑白之美—當色彩退場，情感反而更鮮明

 

《小雁與吳愛麗》的黑白畫面，宛如將情感剝離色彩的包裝，赤裸地呈現人物內心深處的掙扎。導演林書宇坦言，選擇黑白不是策略，而是一種直覺：「我們希望故事能夠更純粹，不受色彩干擾。」，在台灣繁複多彩的環境下，黑白反而賦予了故事冷靜而直接的張力。

 

《小雁與吳愛麗》劇照

 

然而，黑白畫面在拍攝手法上並非易事。光影掌握不好，就會讓畫面顯得呆板。片中有一段在拍攝孝女白琴的場景時，打光的精準特別重要，必須透過陰影讓觀眾看到角色的內心變化。

 

此外，電影中最具話題性的莫過於曾國城的全裸入鏡，林書宇笑言：「幸好是黑白電影，否則那場戲的視覺衝擊可能會讓觀眾感到不適。」在《小雁與吳愛麗》中，黑白的成為了講故事的最佳方式，減去色彩的繁複，讓每一個情感瞬間都如刀鋒般直指人心。

 

《小雁與吳愛麗》劇照

 

台灣票房低迷，問題出在哪？

 

儘管在國際影展上獲得了高度肯定，《小雁與吳愛麗》在台灣的票房表現卻是不如預期的慘淡，讓夏于喬忍不住在社群平台threads上吐露心聲：「明明我們這麼努力宣傳，但還是有很多人不知道這部電影。」，台灣影市一向被好萊塢大片和國內商業喜劇主導，讓像《小雁與吳愛麗》這樣的藝術片較難有生存空間。且因排片不足，觀眾連想支持都找不到場次，加上電影題材看似沉重，吸引力可能不如輕鬆娛樂片。

 

「好久沒那麼感動了，如果你喜歡《牯嶺街少年事件》或《悲情城市》，那你一定要看《小雁與吳愛麗》！」，同為《型男大主廚》夏于喬與曾國城的好夥伴詹姆士，也透過社群平台threads強烈推薦這部片：「內心好久沒有如此被觸動了。一部全黑白電影的電影，全場無違和感，甚至你隱約還能看到色彩。黑白電影的妝髮、肌肉線條、視覺聚焦是相當難的，稍不留神很容易出戲，但在這部節奏頗慢的電影裡，不但能讓你聚焦，更能讓你產生共感。」，難得的一部好電影，他真心推薦給大家。

 

圖左起監製苗華川、楊貴媚、夏于喬、導演林書宇、監製張林翰於釜山影展合影

 

走進戲院，看《小雁與吳愛麗》，哭到泣不成聲也無妨！

 

如果你曾在家庭中掙扎過，或與親人之間的關係有過無法解開的心結，那麼《小雁與吳愛麗》絕對會打動你。故事在黑白光影中流動，母女之間的愛與恨、爭執與和解交織成真實又動人的日常。這些情感不煽情，卻格外能打動人心，像一面鏡子映照出與家人之間那些說不出的情緒。

 

夏于喬和楊貴媚在片中展現的母女糾葛，熟悉而真切。那種無數家庭中上演過的冷戰、爭吵，以及最後依然難以割捨的牽掛，全都被刻劃得入木三分。《小雁與吳愛麗》不提供標準答案，而是像一股細流，輕輕撫過觀者的心。

 

所以，不妨趁著這部電影還在上映，一杯奶茶、一張電影票，也許正是你與自己過往情感交手的最佳時機。或許在某一刻，會找到那個曾經無法理解的片段，也在銀幕之外，感受到理解與釋懷的力量。

 

 

 

（圖片來源：牽猴子、小雁與吳愛麗官方臉書）